Elisa Uberti是一位以陶瓷作品而闻名的艺术家。这位陶艺家懂得艺术和设计，这在她的产品中很明显。
Uberti发布了大量的石器灯具。每件物品都是手工制作的，所以每件物品都很特别。这些灯并不能真正照亮整个房间，只是为桌子上的物体或周围环境提供了足够的照明。设计师对永恒的物品和精致的主题充满热情，所以她保持了手工艺术。
设计师:Elisa Uberti
设计师的石制灯具的曲线和形状令人惊叹，这是自发姿态的产物。这些都与技术限制相平衡，所以你可以看到灯具的创造力。陶艺之美，自古以来就吸引着人们。这不是一种失传的艺术，但艺术家和创意人员必须有意识地保留这门手艺。这种工艺将继续存在，但也有一种让艺术继续存在的呼吁。
在这个时代，3D打印越来越普遍，价格也越来越便宜，手工制作的物品可能很快就会变得罕见。但是，当然，我们这些设计界的人不会让这种情况发生。这就是为什么我们支持像Elisa Uberti这样的艺术家的努力。
Elisa Uberti的主要材料是石器。这是她的最爱，使她能够设计和创造独特的灯具和雕塑。在没有光的情况下，她的灯可以独立成为有趣的雕塑，可以推动对话。
所有的形状和曲线都让人感到舒适，因为它们会对手动手势做出反应。每盏灯都是独一无二的，似乎是一个挑战。她的灵感从自然到空间到建筑，甚至是游牧。Uberti的艺术讲诗。每一件作品都是基于有机和多重灵感，所以你可以看到灯看起来很自然，真的是手工制作的。
这里有一些Elisa Uberti的作品样本。她已经设计了几十盏陶瓷灯。我们希望更多的艺术家能被她的热情、技巧和主张所鼓舞。她在每件作品中都融合了设计和艺术。在她的作品中，现代性和传统可以共存。只要你对艺术、创造力和生活有持续的动力。
艺术家指的是情感形状，包括建筑、洞穴、避难所和迷你庇护所。它们还可以成为“微生物的保护居所”。让我们来看看她的一些作品吧。
这是波美1号。这是一个手工制作的极简主义白色石器产品，站立50厘米。这位陶艺家描述说，她是在法国鲁贝的工作室里用卷绕技术手工制作的。它不使用模板或模具，然后在陶瓷烤箱中烘烤。她的陶瓷灯是手工制作的，使用相同的材料和工艺。不过，有些灯已经上了漆，为收藏增添了更多的生命和乐趣。
